Οι λάτρεις της ηλεκτρονικής μουσικής πρέπει οπωσδήποτε να επισκεφθούν την έκθεση Μουσική, κατασκευαστές και μηχανήματατου Τέχνες και πολιτισμός Google, το οποίο φέρνει έναν διαφορετικό τρόπο παρουσίασης της ιστορίας του μουσικού είδους. Εκτός από την καλύτερη γνωριμία με μερικούς από τους κύριους καλλιτέχνες, δημιουργούς, μέρη και γεγονότα, οι άνθρωποι θα έχουν πρόσβαση σε ήχους και τεχνολογίες που καθόρισαν και εξακολουθούν να καθορίζουν το μουσική ηλεκτρονικά στον κόσμο.
Περισσότεροι από 50 διεθνείς οργανισμοί από 15 διαφορετικές χώρες, συμπεριλαμβανομένων δισκογραφικών εταιρειών, φεστιβάλ και ειδικών, έχουν συναντηθεί σε περισσότερες από 250 διαδικτυακές εκθέσεις για να παρουσιάσουν τον ρόλο που παίζει η ηλεκτρονική μουσική στην παγκόσμια κουλτούρα. Πρόκειται για ένα εκτενές αρχείο φωτογραφιών, βίντεο στο YouTube, περιηγήσεων 360 μοιρών και τρισδιάστατα σαρωμένων αντικειμένων, συμπεριλαμβανομένων συνθεσάιζερ και της πόρτας του... Λέσχη Τεχνολογίας Τρέσορ, από το Βερολίνο, ιδρύθηκε το 1991 και αποτελεί έναν από τους πιο εκφραστικούς χώρους του είδους του.
Από τον Super Mario στους Pink Floyd
Υπάρχει πληθώρα έργων και δημιουργιών στην έκθεση της Google, όπως ένα βίντεο που δημιουργεί ένα χρονοδιάγραμμα σχετικά με τον ήχο «μπιπ» σε όλο τον κόσμο και την ιστορία του ηλεκτρονική μουσική σε βιντεοπαιχνίδιαΕίναι ένα ταξίδι με θέματα από το Space Invaders, το εμβληματικό παιχνίδι Super Mario Bros., ακόμη και το Mortal Kombat 11, που κυκλοφόρησε το 2019, για παράδειγμα.
Επιλέγοντας τον τύπο λάτρη της μουσικής, μπορεί να έχει πρόσβαση σε ιστορικό περιεχόμενο γεμάτο πληροφορίες για καλλιτέχνες, δημιουργούς και μουσικά όργανα, καθώς και για μουσικά έργα και θρυλικούς τόπους.
Είναι δυνατόν να περάσετε ώρες επισκεπτόμενοι κάθε λεπτομέρεια της Μουσικής, των Δημιουργών και των Μηχανών, μαθαίνοντας για όλα όσα συνέβησαν στην ηλεκτρονική μουσική από τα πρώτα βήματα που έκανε ο πρωτοπόρος Thaddeus Cahill, το 1895. Ο Αμερικανός εφευρέτης από την Αϊόβα άρχισε να εργάζεται στο πρώτο όργανο. μιούζικαλ ηλεκτρομηχανική συσκευή στον κόσμο, που ονομάζεται Τελαρμόνιο, η οποία ζύγιζε 200 τόνους και είχε μήκος 18 μέτρα.
Υπάρχει περιεχόμενο για καλλιτέχνες όπως οι Tangerine Dream, οι Kraftwerk, η συνθέτρια Daphne Oram, ακόμη και οι Pink Floyd. Ο χορός στην ιστορία της ηλεκτρονικής μουσικής εκπροσωπείται με το Κουίρ κουλτούρα, psytrance, Sound Systems και οι τζαμαϊκανές ρίζες του και πολλά άλλα. Η διαδικτυακή έκθεση της Google παρουσιάζει επίσης την ιστορία των μαύρων στην ηλεκτρονική μουσική, στη συλλογή Blacktronika, επιμέλεια από Βασιλιάς ΜπριτΈργα και ερμηνείες από είδωλα όπως ο συνθέτης και φιλόσοφος Sun Ra, ο κιμπορντίστας Bernie Worrell, μουσικός Χανκ Σόκλι και ο καλλιτέχνης, εκπαιδευτικός και τεχνολόγος Άρι Μελενσιάνο αποτελούν μέρος ενός εκτενούς υλικού που οργανώθηκε από τον Britt.
Ένας συνθεσάιζερ επαυξημένης πραγματικότητας για τη δημιουργία μουσικής στο σπίτι
Τα πιο αξιομνημόνευτα ηλεκτρονικά όργανα των τελευταίων 50 ετών, όπως το Akai MPC-60ή Korg PS-3100 και Όμπερχαϊμ OB-8 μπορούν να επισκεφθούν σε τρισδιάστατα μοντέλα και είναι επίσης δυνατό να χρησιμοποιήσετε το Google Street View για να περιηγηθείτε σε μέρη όπου κάποτε υπήρχαν διάσημα underground κλαμπ σε όλο τον κόσμο. Οι εικονικοί επισκέπτες μπορούν επίσης να εισέλθουν σε διάσημα στούντιο που έχουν δημιουργήσει αμέτρητες δημιουργίες σε όλη την ιστορία της ηλεκτρονικής μουσικής.
Ένα από τα σημαντικότερα στοιχεία του Music, Makers & Machines για όσους απολαμβάνουν τη δημιουργία ήχων είναι το AR Synth, ένα πείραμα επαυξημένης πραγματικότητας που επιτρέπει σε οποιονδήποτε να μετατρέψει το σπίτι του σε στούντιο ηλεκτρονικής μουσικής. Μέσω της εφαρμογής Google Arts & Culture, μπορείτε επίσης να επισκεφθείτε την έκθεση, τόσο στο Android, φυσικά iOSΕίναι μια συναρπαστική εμπειρία για όποιον αγαπά τη μουσική.
Μέσω Engadget